他是德高望重的老戲骨，一生沒得過金馬獎，綠葉角色無數，卻是台灣“國寶級”的演員；

但很多人卻不知道他更是著名的劇作家和導演，台灣現代話劇的開拓者，擁有“百科全書式”的表演功力。他就是話劇愛好者心中神一樣的人物——金士傑。

世界在變，他卻一輩子專注自己的這一門手藝，那就是演技。

有人曾用“綿裏藏針”來形容他的表演，挑個眉，甚至連抬頭紋都有戲。

《繡春刀》里，他演的魏忠賢乖戾奸詐，蒼老佝僂的閹殘之軀住著一個鬼魅，恰似隱身洞穴里的老蝙蝠，讓人不寒而栗；

《師傅》中的天津第一鄭山傲，氣勢威嚴，老謀深算卻跳進別人的陰謀，丟掉一生驕傲，最後閉門謝客，遠走他鄉。喜怒哀樂間他收放自如，演得特別有意思。

無論正派反派，奸佞亦或深情的，他都遊刃有餘，早已超越了角色本身。

但比起他演的那些角色，他如戲如夢的一生，演的最好的角色就是一根筋，違時絶俗的自己。

從小醜到戲劇大師

1951年，金士傑出生於台南眷村。眷村是那個特殊年代，一部分人從大陸遷徙到台灣後政府為配置的村落，因為遠走他鄉，眷村人身上有種與生俱來的敏感悲情。

那里每天聚集了天南海北的人，南腔北調，燒餅夾著油條吃。於是他從小就聽說了很多五彩斑斕的故事，對外面的世界有了渴望，他的文藝夢也由此而來。

因為家庭貧寒，童年隻能在竹席上對著星星說話。年少便情感細膩多思，是標準有為的文藝青年，每天讀書思考，喜歡話劇寫故事，胸中有很大誌氣，一心想要“寫一個故事”。

長大後他討厭主流思想，厭倦聯考壓力，出於對父母的交待他報考了分數較低的屏東農專畜牧科，畢業後成了名獸醫，但這並不影響他想要搞文藝的誌向。

每每當工友收工打牌，他就趴在潮濕悶熱的倉庫里，孤立在人群之外，埋頭寫作，幾個小時連姿勢都沒變。工友還嘲笑他:“做著窮酸文人的夢。”

27歲那年，他覺得自己該出去了。便將行李打包一提，隻身來到台北，追求自己的文藝夢。

那時他一邊做苦力，一邊參加一些零星演話劇的活動，一來二往中認識了不少像自己一樣自詡的“文藝青年。”

1980年，他與幾個好友共同創辦了蘭陵劇坊，全憑著一股子熱情。那時台灣的舞台藝術幾近一片空白，他就憑著自己的直覺來摸索。

蘭陵“三寶”李立群、金士傑、顧寶明

可是藝術養不活人，蘭陵劇坊當時就面對這個問題。很多成員都是當做愛好來做，隻有金士傑拿來做全職，從編劇到演員親力親為，經常弄到食不果腹。

那時他經常去朋友李昂家蹭飯，不上桌隻吃剩飯，給他加菜了還不樂意不開心。雖然搞藝術苦，他卻甘之如飴，對外號稱蘭陵劇坊為“丐幫”劇團，詼諧下盡是心酸。

為了演好話劇，團員在他的帶領下，嚐試各種表演形式，他每天都要對著鏡子研究自己的肢體動作和表情，反複演練，力求完美。

其實當時很多核心人員，如果不是敬佩他對藝術的執著和他的說服，人早就因為太窮而跑光了，這個劇團也就不複存在了。

好在功不枉使，蘭陵劇坊真正開始名聲大躁的是他自編自導的《荷珠新配》，一經上演，便引起話劇界轟動，成了台灣大學生最喜歡搬演的戲劇，可以說這部話劇開啟了台灣現代劇場的序幕。

想當初不久之前蘭陵劇坊剛成立，成員都是一些歪瓜裂棗門外漢，如今演員台前迎接掌聲，金士傑卻躲在幕後獨自抹淚。多年苦心孤詣，終是有了回音。

但他還是拒絕台前接受讚揚，“才起步不習慣接受那麼多的掌聲，而且演話劇不是一夜出名的事兒，這是個踏踏實實得鑽研一輩子的東西”

他就是這樣一生隻做一件事，固執倔強古怪到有點不合群。

真正讓金士傑在話劇界名聲大噪的卻是，1986年出演賴聲川導演的《暗戀桃花源》，這是當代華人話劇舞台上最經典成功的劇目之一。

他出演了第一個文質彬彬、風度翩然的江濱柳，沒想到女主角換了三輪，他卻一演就是二十多年。他演的江濱柳至今無人超越。

他依靠自己克製卻又飽含情感張力的面部表情和肢體動作，將一個與愛人勞燕分飛，生性浪漫多情，卻慘遭命運無情的江濱柳演繹得深入人心。

以窮為傲，精神貴族

金士傑一生都在以窮為傲，與這個世界格格不入。

他早已功成名就，卻每天一襲舊衣。朋友有不穿過剩的衣服，他都不會拒絕。因為買衣服的時間可以用來寫劇本，看電影，看看書，這是一件很劃算的事情。

小時候，他過年就不愛新衣服，反而喜歡穿哥哥穿剩下來的衣服，經常套上哥哥破了洞的褲子就往外跑。

“我那會兒覺得穿新衣服很惡心，很娘，很做作，軟骨頭才穿新衣服，那是一種炫，太養尊處優了，而且穿著哥哥的衣服感覺特別溫暖，有人味兒。”

這一生，他對物質無欲無求，也許隻有對戲劇，他才最奢侈，花上自己的大把時光去精益求精。

他講不來太多人情，有時候覺得給人簽名都是一種矯情。沒有任何名牌衣飾，不上網，手機還是老古董諾基亞，回避不必要的社交，出門在外永遠要打包剩菜。

一次在學生婚宴上，學生都知他品性，他一起桌，所有同學紛紛拿出袋子打包那些一口未動的菜，他不禁著急動了氣：“客人都沒走了，這菜還沒動，我隻打包剩下的……”

想想早年因太窮他去朋友家蹭飯，還和朋友約法三章：

一、不定時來；

二、隻吃剩飯，如果故意加菜或不是剩下的，我下次就不來啦；

三、吃剩菜的時候，旁邊不要有人，這種客套沒必要。

金士傑說：

“我們這種窮，完全不需要自卑！因為我們知道自己在做很重要的事情，對這個社會也很有意義，我們要把自己的頭腦與智慧奉獻給自己畢生所求的事情上，從某種意義來說，我們都是貴族。”

其實金士傑的父親是軍官，參加過抗日，走過那個死亡速度飛快的年代。他對這個世界的印象不太好，一直保持著反思和批判。

“面對許多天災人禍、不公不義，這個世界做得錯的事情比對的事情多太多。”

也許正是這一份永遠忠於自己的獨立思考，不斷對自己追問，他才活的明白透徹。

經過時間的沉澱，他越發淳樸原始有味道，是為舞台而生的精神貴族。

不婚主義到初為人父

年輕的金士傑是執拗，古怪的，愛和世俗較勁兒，不合群的，到了花甲之年，卻多了一份對這個世界的和解。

“當我發現自己是一片落葉的時候，就開始不跟自己開辯論會了。”

2009年，57歲的金士傑與小25歲的學生結婚，婚禮隻擺了三桌，繼續發揮他的“吝嗇”水準。

如今有了一對龍鳳胎，他開始每天歡喜地圍在兩個嬰兒床前，忙著換尿布、喂奶喂飯，以辛苦陪伴為甜蜜。

誰能想得到，他是曾經那個宣布長期抱持單身主義，憤世嫉俗的男人會成為一個奶爸。

其實很久之前，他與名演員葉雯長達10年的愛情長跑。卻可惜這段感情因女方久病厭世，最後跳海輕生而終結。

這讓金士傑悲慟不已。自此之後決定不婚不子。“對，大半輩子都希望不婚。”他當時是如此決絕的。

“六十歲那年當上父親，我可以用花甲之年重新用新鮮的眼光去看這個世界。”卻不想孩子意外的到來，給了他更為豐富的人生體驗。

有了家庭和孩子的他，六十好幾的依然活躍在舞台上，他是《如夢之夢》里的法國伯爵，也是《最後十四堂星期二的課》中超脫的莫利教授。

他還沒有停步，也永不會停步。

在他的身上，可以看見一種工匠之心。所謂“工匠之心”，就是每個人都有一個安身立命，耐以生存的一個看家的本領。

如果我們能夠很專業，很專注看中自己的這一門手藝，那我們都是工匠，都是值得尊敬的。金士傑老師就是這樣的人。

賴明川說“因為他的存在，讓這個雖不豐足也不遼闊的世界，變得有重量與格調。”

他一直在用超乎尋常的台詞功底與爆表演技，打動了無數人。還記得《剩者為王》里他對女兒婚姻態度的精彩獨白，看了不下十遍潸然淚下，表情演繹的太棒了，真的是超級感人：

THE END